אוצרת: אירית לוין
תערוכה קבוצתית
בית רוזנטליס, נמל יפו 8
פתיחת התערוכה 22.12.2016
- רחל אורי ימפולר. הזמן במעופו חזרה, סוף שנות ה-90, טכניקה מעורבת על בד, 90X100 ס"מ
- אביבה אורי, דיוקן דוד הנדלר, יצירה לא מתוארכת, דיו על נייר, 22X20 ס"מ .צילום: רן ארדה
- דוד הנדלר. אביבה
- דוד הנדלר. אביבה ורחל 1945-1950. דיו על נייר. באדיבות מרים רויכמן
- אביבה אורי ודוד הנדלר בפתיחת התערוכה "ההנדלרים של הנדלר" מוזיאון תל אביב, 1981
- רחל אורי ימפולר, אביבה אורי ודוד הנדלר, 1971
- ההזמנה לפתיחת התערוכה
"בראי אמנים"
דיוקן אמן על-ידי אמן
בתערוכה "בראי אמנים" מוצגים דיוקנאות של אמנים פלסטיים שנוצרו משיתופי פעולה בין אמנים, לצד מחוות בין חברים וחומרים תיעודיים מחייהם. האמנים המציגים בתערוכה מתעדים ומנהלים דיאלוג בציור, בפיסול ובצילום עם קולגות וחברים החולקים עמם סטודיו משותף, יוצרים דו-שיח ומקיימים יחסי גומלין של לימוד והתבוננות.
בתערוכה מוצגים גישות והיבטים שונים לנושא הדיוקן ונוצרים דיאלוגים בין-דוריים בין אמנים ותיקים לאמנים צעירים ובין מורים לתלמידיהם. התערוכה מאפשרת מבט על סביבת האמן על מעגליו החברתיים והמשפחתיים בעבר ובהווה ועל מקורות השראה אמנותיים ואחרים.
הציורים
יש שציורי הדיוקן נעשים בשמן ובאקריליק על בד על פי צילומים שמצלם האמן. צילומים אלו לוכדים מבט, קמטים וזוויות שונות בארשת הפנים, והם מתורגמים אל הבד עם רשמיו של היוצר ממחוות שונות של גופו ואישיותו של האמן המתואר. עבודות אחרות הנעשות בסטודיו מול המודל, מצוירות באופן מסורתי יותר ובתהליכים ממושכים יותר המאזכרים ומהדהדים ציור קלאסי, וטומנים בחובם רגעים רבים של התבוננות, חקירה ותהייה. יש עבודות הנשענות על צילומים ועל ציור מול מודל ואחרות שנוצרו מתוך השראה, מתוך רשמים ומזיכרון הדמות.
הרישומים
לעתים לוכדת העבודה בקו מהיר ומזוקק את פני הדמות; פעמים אחרות הקו אקספרסיבי, יצרי ובעל חיות משלו; לעתים הקו משתהה, חוקר ותר את פני המודל; לעתים קווי הרישום מעוגלים, ענוגים ויוצרים רישום מעודן.
התצלומים
עבודות הצילום בתערוכה מציגות היבטים שונים: הן מתארות אמנים בסביבת עבודתם ובזמן יצירה בחלל הסטודיו, מתעדות עשייה מושגית של אמן בנוף הארץ-ישראלי, מתמקדות בדיוקן ומתחקות אחר רזי קלסתר הפנים.
הפסלים
הדמויות המפוסלות הן חלק מפרויקט אמנותי רחב יריעה – "ספריית ראשים" של אנשים מעולם האמנות. הפסלים נוצרו במספר מפגשים של פיסול ושיח בין האמן למודל.
התצוגה אינה ממצה את מכלול הפגישות שנערכו בין האמנים לשם ציור, צילום ופיסול, אלא פותחת חלון להצצה על התרחשות אינטימית זו.